שיעורי פיתוח קול דורשים בראש ובראשונה שעה בשבוע בה האדם יקדיש לעצמו זמן אישי , בו הוא נמצא במרכז . זהו זמן מקודש בו הוא נותן לעצמו את המתנה לעצור לרגע את מרוץ החיים על מנת להתרכז בנשימה שלו , בקול שלו , בגוף ובנפש שלו , וכמובן בשירים שהוא אוהב ורוצה לשיר .
בשיעורים אנו לומדים לשיר נכון ובאופן בריא, לאורך זמן , בלי להצטרד . לומדים כיצד לתמוך במיתרי הקול . טכניקת שירה טובה חייבת להיות מבוססת על נשימה נכונה ולכן בתחילת כל שיעור מתרגלים תרגילי נשימה שמאפשרים לחזק את הסרעפת והבטן התחתונה . התרגילים הקוליים מחזקים ומגמישים את מיתרי הקול: אדם הולך לחדר כושר ומתאמן על מנת להגמיש ולפתח את השרירים שלו. הוא יודע שאם יתאמן- הוא יוכל להרים משקולת של 100 קילו או לעשות שפגט. כך גם אנו , הזמרים, משתמשים בגוף שלנו ככלי נגינה. מיתרי הקול-הם שרירים. בנוסף אנו משתמשים בהרבה מאד שרירים נוספים שיש לתחזק , לחזק ולהגמיש על מנת שנממש את מלוא הפוטנציאל הווקאלי שלנו.
אנו מרחיבים את המנעד הקולי ( מהצליל הכי נמוך להכי גבוה) .
לומדים את קשת הגוונים הקוליים השונים שלנו .
לומדים ומיישמים את 10 מרכיבי הקול השונים ( על פי פול ניוהם ) .
יוצרים חיבור בין הרגיסטר התחתון והעליון . לומדים לשיר בצלילי חזה, צלילי ראש, וגם ליצור מיקס ביניהם.
אנו לומדים להרחיב את קנה הנשימה ב 3 אופנים שונים- דבר שמשפיע ישירות על עומק הקול שלנו ותהודתו .
פותרים בעיות ווקאליות .
מתרגלים דיקציה נכונה בעברית ואנגלית .
לומדים לשיר בסגנונות שונים ( קל עד קלאסי-קל ).
יוצרים זיכרון שרירי - על מנת שנוכל לשיר בקלות וללא מאמץ.
לומדים איזה סגנון שירה ואיזה שירים הכי מתאימים לאופי הקול הטבעי שלנו ; כמובן שאפשר ללמוד איך לשיר בסגנונות שונים- אך תמיד יהיה סגנון מסוים שאיתו נרגיש הכי בבית- שהוא הטבע שלנו .
מיישמים טכניקות להפחתת חרדת במה והעלאת הביטחון באודישנים.
לומדים אינטרפרטציה בשירים: כפי ששחקן לומד להגיש טקסט- כך גם אנו הזמרים- צריכים להגיש את הטקסט לקהל. הכוונה שקודם כל צריך לשמוע אותנו טוב ולהבין מה אנו אומרים- אבל לא פחות חשוב הוא אופן הגשת הטקסט. אנו מתייחסים לטקסט כמונולוג ונעבוד עליו עם טכניקות משחק ששחקנים מיישמים בתיאטרון .
אפשרות לשילוב לימודי פתוח שמיעה ותאוריה . כמו כן אפשרי להכין לאודישנים ולבנות רפרטואר להופעות.